Okamžite som rozmazal kartu. IN

"Mohol by si?" Vladimír Majakovskij

Okamžite som rozmazal mapu každodenného života,
striekanie farby zo pohára;
Ukázal som želé na miske
šikmé lícne kosti oceánu.
Na šupinách plechovej ryby
Čítal som volanie nových pier.
A vy
hrať nokturno
mohli by sme
na odtokovej flaute?

Analýza Mayakovského básne „Mohol by si?

Poézia Vladimíra Majakovského je obzvlášť ostrá a priama. V literárnom dedičstve tohto autora sú však niekedy diela, ktoré majú úžasnú obraznosť, metaforu a nie sú zbavené akejsi romantiky. Medzi ne patrí najmä báseň „Could You?“, napísaná v roku 1913 a sprostredkujúca autorovu zvláštnu, bezstarostnú a optimistickú náladu.

Vladimír Majakovskij v niekoľkých stručných frázach vykresľuje sivý a všedný obraz obyčajného jedla s klasickou sadou riadu. Ako mávnutím čarovného prútika sa však premení, pretože básnik vidí v banálnej želé „šikmé lícne kosti oceánu“. Jeho túžba skrášliť svet je taká veľká, že sa používajú všetky druhy predmetov, ktoré sú po ruke.

Básnik, ktorý podľahne romantickej nálade, hneď od prvého riadku vyhlasuje, že „okamžite rozmazal mapu každodenného života“, čím naznačuje, že ho otravuje rutina vo všetkom, aj keď hovoríme o obyčajnej večeri. Ďalej si básnik dovolí jasne chuligánsky žart, „striekajúc farbu z pohára“. Rozliaty nápoj umožňuje Vladimírovi Mayakovskému, ak už nie premeniť svet okolo seba, tak aspoň urobiť v ňom nejaké zmeny, oživiť nudný stôl a pokúsiť sa v ňom nájsť zrnká radosti, oslavy a nejakého magického kúzla.

Jeho romantický impulz je taký rýchly a vzrušujúciže aj v obyčajných rybích šupinách básnik vidí „volanie nových pier“. Každá vec a každé jedlo sa pod pohľadom autora doslova mení, nadobúda nový význam a odhaľuje svoje tajomstvá. A v tomto rýchlom pochopení nového, zatiaľ neznámeho sveta, ktorý sa skrýva pod maskou tuposti a ľahostajnosti, vidí Vladimír Majakovskij úžasnú harmóniu, ktorá napĺňa jeho srdce radosťou a istým detským potešením. Preto neprekvapuje, že sa v návale inšpirácie obracia na neznámeho partnera, presnejšie na všetkých čitateľov, s otázkou, či by mohli zahrať nokturno na „odtokovej flaute“?

Samotná otázka znie veľmi poeticky, vznešene a romanticky. Autor je však presvedčený, že jeho okolie pochopí, o čom hovorí. Koniec koncov, stačí sa len bližšie pozrieť na predmety okolo nás, aby sme v nich videli tajomné čaro. Hlavná vec je chcieť vo svojej duši premeniť tento šedý a nenápadný svet pozostávajúci z banalít a konvencií. A to je presne to, čo básnik navrhuje urobiť v nádeji, že tak nájde podobne zmýšľajúcich ľudí, ktorí, ako predpokladá, ocenia úžasný dar, ktorý im hádže pod nohy. Spočíva v schopnosti pretvárať svet v súlade so svojimi túžbami a pocitmi, vidieť nielen vonkajší obal vecí, ale aj ich podstatu, odhaľovať ich tajomstvá a čítať ich ako fascinujúcu knihu.

Avšak napriek tomu, že báseň „Mohol by si?“ napísaná vo veľmi vznešenej durovej tónine, osamelosť, ktorou básnik trpí, sa prejavuje v jasných a obrazných frázach. Medzi ľuďmi okolo seba nedokáže nájsť pochopenie, a tak prichádza so zábavou v podobe hľadania neexistujúcich obrázkov. Oblečené do poetických línií sa stávajú prístupnými každému z nás a zdá sa, že nás približujú k básnikovi, čím spôsobujú určité prekvapenie. Koniec koncov, je nepravdepodobné, že by niekto v každodennom zhone prišiel s myšlienkou hľadať niečo vznešené a romantické medzi obyčajnými a prozaickými. Vladimir Mayakovsky vás však núti prehodnotiť svoj postoj k malým veciam, čo umožňuje ľuďom stať sa šťastnejšími, láskavejšími a optimistickejšími.

Tvorba V. Majakovského je iná: väčšina jeho básní je nápadná svojou ostrosťou, no nájdu sa aj básne, ktoré sú pamätné pre svoju povznesenú náladu. Pozývame vás, aby ste si prečítali krátku analýzu knihy „Mohli by ste?“ podľa plánu. V škole sa študuje v 10. ročníku.

Stručná analýza

História stvorenia- báseň bola napísaná v roku 1913, rok po vzniku básnikovho tvorivého úsvitu.

Téma básne– krása každodenného života človeka.

Zloženie– Báseň je monológom-adresou lyrického hrdinu iným. Príbeh hrdinu nie je rozdelený na časti podľa významu. Autor ako korálky navlieka do seba nádherné asociácie, ktoré v ňom vyvolávajú každodenné veci. Dielo nie je rozdelené do strof.

Žáner- civilné texty.

Poetická veľkosť– jambický tetrameter, krížový rým ABAB.

Metafory – „Okamžite som rozmazal každodennú mapu striekajúcou farbou z pohára“, „šikmými lícnymi kosťami oceánu“, „volaním nových pier“, „flautou odtokových rúr“.

Epitetá – „cínová ryba“, „nové pery“.

História stvorenia

V. Majakovskij sa k literatúre dostal v roku 1912 po publikovaní básne „Noc“. V tom istom období sa básnik pridal k futuristom a venoval sa básnickému umeniu. Tak sa začal príbeh vzniku analyzovanej básne a ďalších majstrovských diel slávneho ruského futuristu. "Mohol by si?" bol napísaný v roku 1913 a odkazuje na rané dielo básnika. Je známe, že život mladého Mayakovského nebol ľahký, smutná skúsenosť zrejme naučila básnika všímať si krásu v jednoduchých veciach.

Predmet

Riadky analyzovanej básne odhaľujú tému krásy sveta okolo nás. V súvislosti s tým sa realizuje myšlienka, že človek sám rozhoduje o tom, ako bude svet vnímať: ako šedú každodennosť alebo ako svetlú inšpiratívnu realitu.

Dielo je napísané v prvej osobe, čo pomáha jemne precítiť autorovu náladu. V strede verša stojí lyrický hrdina, ktorého čitateľ vníma ako nenapraviteľného optimistu. Už v prvých riadkoch rozpráva, ako maľoval sivú každodennosť „farbou zo skla“. Túto frázu treba chápať v prenesenom význame. S najväčšou pravdepodobnosťou sa hovorí, že hrdina rozjasnil každodenný život niečím, čo poteší jeho dušu.

Muž neprestal pri farbení. V rôsoli zbadal oceán a perami kývala plechová ryba. Lyrický hrdina si všíma každý detail. Asociácie, ktoré vznikajú v jeho hlave, sú trochu nezvyčajné. Napriek tomu sa hrdina nebojí na ostatných pôsobiť ako excentrik. Naopak, je hrdý na svoju schopnosť vidieť krásu.

V posledných riadkoch sa hrdina prihovára iným ľuďom. Pýta sa, či aj oni dokážu vidieť krásu v šedej každodennosti. Táto otázka sa skrýva za pôvodnou metaforou: „Mohli by ste zahrať nokturno na flaute? Otázka je na prvý pohľad rétorická. V skutočnosti autor dúfa, že každý čitateľ si dá svoju vlastnú odpoveď.

Zloženie

Napriek tomu, že básne sú písané v duchu futurizmu, jeho kompozícia je jednoduchá. Ide o monológ lyrického hrdinu, ktorý rozpráva o svojom vnímaní šedej každodennosti. Spája metaforické obrazy a potom oslovuje ľudí okolo seba. Význam verša nie je rozdelený na časti. Autor tiež nepoužíva formálne členenie na strofy, čo dáva myšlienkam celistvosť.

Žáner

Žáner analyzovaného diela je civilná poézia. Básnickým metrom je jambický tetrameter. V. Majakovskij používa krížový rým ABAB. Báseň obsahuje mužské aj ženské rýmy.

Výrazové prostriedky

Kreativita futuristov prekvapuje sviežimi, originálnymi obrazmi, zložitými asociáciami a experimentmi s formou. Analyzovaná báseň je živým príkladom týchto čŕt trendu populárneho na začiatku dvadsiateho storočia. Umelecké prostriedky použité Majakovským umožňujú autorovi sprostredkovať vnútorný stav lyrického hrdinu.

Každý z obrazov vytvorených básnikom metaforické: "Okamžite som rozmazal každodennú kartu striekajúcou farbou z pohára", "šikmé lícne kosti oceánu", "volania nových pier", "flauta odtokových rúr". Majakovskij sa nezrádza, a tak sú jeho metafory akési hrubé. Obrázok je dokončený epitetá, no v texte je ich málo: „plechová ryba“, „nové pery“. V texte nie sú žiadne prirovnania.

Výrazové prostriedky pomáhajú autorovi naplno odhaliť tému a sprostredkovať myšlienku čitateľom. Aliterácia spoluhlások „zh“, „ch“, „sh“, „ts“ dodáva riadkom tuhosť: „Na šupinách cínovej ryby čítam volanie nových pier. Majakovskij sa rád pohráva s intonáciou, ale analyzované básne sa vyznačujú pokojnými rozprávačskými vetami, až na konci sa objavuje otázka.

Prečítajte si verš „Mohol by si? Mayakovsky Vladimir Vladimirovich nájdete na webovej stránke. Báseň napísaná v ranom období tvorivosti (1913) odráža pozíciu autora, ktorý sa snaží deklarovať nové slovo v umení. Hoci téma nie je nová: hlboké rozdelenie medzi básnikom a davom, konfrontácia laika a tvorcu, Majakovskij ju odhaľuje inovatívnymi metódami, sviežou formou, ponúka svoje bystré, imaginatívne vnímanie sveta a porovnáva ho s nudný každý deň.

Báseň "Mohol by si?" - výzva na všetko známe, monotónne ako „každodenné“, opakujúce sa v pravidelných intervaloch. Tento sivý každodenný deň sa však v básnikovej fantázii môže zmeniť rovnako ako známe obrysy geografickej mapy. Dajú sa vymazať, rozmazať, rozmazať, ak na kartu kvapnete inú farbu z pohára. V ponímaní prostého muža na ulici je želé chvejúcou sa hmotou na porcelánovom tanieri, oko básnika na nej videlo „šikmé lícne kosti oceánu“ a rybie šupiny sú pre neho „volaním nové pery." Juxtapozícia je neočakávaná a neštandardná. Básnik sa vyhýba šablónam, ktoré sú v jeho ponímaní zosobnením všetkého inertného, ​​merkantilného a uzemneného. Aby ste to však videli, musíte byť schopní všimnúť si poéziu v tom, čo je bežné a každodenné, a byť prekvapení, čo iného nechá ľahostajným. Zvuky flauty v jednoduchom šumení odtokovej rúry počuje len romantik a básnik na nej pomocou slovesných tvarov zahrá nokturno.

Pri hľadaní nových futuristických foriem vytvoril Mayakovsky diela, ktoré sa stretli so zmiešanými recenziami od jeho súčasníkov. No podľa Pasternaka nemožno básnikovi uprieť zručnosť a „hrdú demokraciu“. Text Majakovského básne "Mohol by si?" Môžete si ho stiahnuť celý na webovej stránke alebo si ho preštudovať online na hodine literatúry v triede.

alebo nejaké textové postrehy o tvorbe V. Majakovského

Mohol by si?
Okamžite som rozmazal mapu každodenného života,
striekanie farby zo pohára;
Ukázal som želé na miske
šikmé lícne kosti oceánu.
Na šupinách plechovej ryby
Čítal som volanie nových pier.
A vy
hrať nokturno
mohli by sme
na odtokovej flaute?

Úplne tradičná interpretácia článku V. Majakovského „Mohol by si?“ Vo svedectve (alebo neskoršej interpretácii) N. Aseeva nachádzame: „Bol som jedným z prvých čitateľov jeho básní.“ Ďalej, priateľ a dôverník v mnohých záležitostiach Majakovského, Aseev podáva túto interpretáciu článku z roku 1913 (ako sa ukázalo, paralelne toto pozorovanie urobil http://shkrobius.livejournal.com/291572.html:

„A mapa, farby a každodenný život a plechové značky rýb a odkvapové rúry - to všetko boli predmety, ktoré nás každý deň obklopovali, ktoré sme si kvôli ich známosti ani nevšimli, ale ukázalo sa, že z týchto známych, známe slová a pojmy, ktoré môžeme, bolo zložiť báseň s veľkými emóciami. Skutočne sa zdalo presvedčivé, že porcia želé podávaná v lacnej študentskej jedálni pripomínala hojdajúcu sa, lesklú zeleň šikmej vlny oceánu. Akú silu pozorovania a živosť predstavivosti musí mať človek, aby si prostredníctvom malých a nenápadných predmetov pripomenul to veľké a pôsobivé! Akú prehnanú predstavivosť treba na to, aby sa malá flauta dostala do veľkosti odtokovej rúry?! Preniesť veľmi intímny, komorný koncept nokturna – na ulicu!
Tu boli všetky predmety konkrétne, hmatateľné, všetky pojmy sa formovali do reálnych, hoci ostro zväčšených obrazov. Svet bol viditeľný zblízka a vypuklý, akoby pod lupou.
Dovtedy sa nám páčili a uchvátili nasledujúce riadky:
Na polárnych moriach a na južných moriach,
Pozdĺž ohybov zelených vlnobití,
Medzi čadičovými skalami a perlou
Plachty lodí šumia.
Aj tu bol opísaný oceán – a akému srdcu to nehovorí o vzdialených krajinách, o neviditeľných brehoch! Ale tento oceán bol stále podmienený, jeho „zelené vlny“ boli vnímané ako opakovanie detských dojmov z Main-Read a Cooper - existovali „šušťanie“ plachiet lodí, ktoré už dávno nahradili plachty potrubím. Ale tu sa Mayakovského „šikmé lícne kosti“ oceánu zdvihli priamo pred jeho očami, vyliezli mu do úst z taniera naservírovaného želé a pripomínali samých seba svojou chladnou hĺbkou.
A ako sa mi páčilo, že básnik vyhlasuje „okamžite rozmazanú mapu každodenného života“, každodenný život malých záležitostí, malých slov, utlmených vášní a myšlienok. Mapu každodenného života poznal každý, nebolo potrebné ju ovládať medzi ťažko predstaviteľnými „čadičovými a perlovými skalami“. A volania „nových“ pier hovorili o niečom, čo sa malo stať a radikálne zmeniť celú túto pravidelnosť a grafický dizajn každodenných meridiánov a paralel, mriežku oddeľujúcu fantáziu od reality. A okrem toho v celej básni nie je chladný príbeh, nie ilustrácia dávnej minulosti, ale živá, horúca, energická a posmešná príťažlivosť. Takže svet vidím ako trojrozmerný, skutočný, meniaci sa s prekrývajúcimi sa podobnosťami a prosebnými prirovnaniami: „Mohli by ste hrať nokturno?
Pamätám si len dojem z tejto básne, keď som ju čítal prvýkrát; ale všetky, ktoré sa objavili jedna za druhou, boli novým objavom sveta, v ktorom boli veci, pojmy, pocity oslobodené od ich mechanickej predstavy, kde sa opäť stali nedotknuteľnými, hmatateľnými, blízkymi, skutočnými ľudskému vnímaniu.
(Aseev N. “Sila Majakovského” // Majakovskij V.V. Kompletné diela: V 12 zväzkoch - M.: Štátne nakladateľstvo “Khudozh. Lit.”, 1939-1949. T. 1. Básne, básne, články, 1912- 1917 / Ed. a komentáre N. Khardzhieva - 1939. - S. 13-14).

Stretnutie Mayakovského s Aseevom sa pravdepodobne uskutočnilo neskôr ako pri písaní článku o „cínových rybách“, rok ich zoznámenia je uvedený buď ako 1913 alebo 1914. Článok napísaný v roku 1939 nesmie slúžiť ako dokumentárny dôkaz udalostí spred viac ako dvadsiatich rokov; presun scény z reštaurácie do „lacnej študentskej jedálne“ možno pripísať aberácii pamäti. Ale inak sa buduje úplne úplný obraz, ktorý možno doplniť a objasniť iba textovými príkladmi z raného Majakovského.

Okamžite som rozmazal mapu každodenného života striekajúcou farbou z pohára;

Ku všetkým už uvažovaným významom „mapy“ (geografická, mapa menu, len každodenná rutina) zostáva len pridať význam „hracej karty“ v jednotkách. h., prevzaté napríklad z frázy „padla karta“, „položiť na mapu“. Tento voliteľný význam sa môže prejaviť napríklad v projekcii na „Chrbticovú flautu“: „Kiežby som vedel hrať karty!“ / Do vína / kloktať smädné srdce.“ (flauta, karty, víno). Tak či onak, hlavná vec je, že „farba“ rozmazáva „graficky“ („geograficky“) jasnú kresbu.

Na tanieri som ukázal želé/šikmé lícne kosti oceánu.

„Chvejúca sa“ želé konzistencia želé, presne v narušenom stave, môže pripomínať vibrácie vĺn („šikmé lícne kosti“). A opozícia každodenná, známa / nezvyčajná, netriviálna, ako aj malá (bezvýznamná) / veľká - je výrazom silnej túžby posunúť hranice, opäť „rozmazať“ hranice (oceán je preplnený do riad). „Oceán“ ako súčasť tejto opozície sa nachádza v iných častiach M. a dokonale ilustruje toto „mdlievanie v stiesnenosti stanovenej hranice“ (Jacobson):

Keby som bol / malý, / ako Veľký oceán, / stál by som na špičkách vĺn, / mesiac by som hladil prílivom. („Autor venuje tieto riadky sebe, svojej milovanej“ 1916)

Šedovlasý oceány / preliali,/ zamračil sa do arény zamračené oči. („Vojna a mier“ 1916)

Najrozvinutejšou túžbou je ísť za hranice, rozširovať priestor, posúvať hranice, odhodiť okovy, byť slobodný atď. v básni „Človek“: „Zahnaný do zemskej ohrady, / ťahá ma každodenné jarmo.<...>Som väzeň. / Žiadne výkupné za mňa! / Zakliata zem spútala. / všetkých by som vo svojej láske vykúpil, / áno domy sú obklopené oceánom! ("Muž" 1916) rovnako ako v článku "Mohol by si?" oceán je uzavretý v miske. Mimochodom, „oceán na tanieri“ vedie k rozsiahlejšiemu prirovnaniu v inom článku z roku 1913 „Niečo o Petrohrade“: „Tam, kde žiari morská miska“

Na šupinách plechovej ryby / čítam volania nových pier.

Napriek tomu sa interpretácia „cínovej ryby“ ako znaku zdá úplne presvedčivá. Okrem najčastejšie citovaného príkladu článku „Znamenia“ uverejneného aj v almanachu „Trebnik of Troy“ v roku 1913. („Čítajte železné knihy! / Pod flautou pozláteného písmena / údená síh / vylezie zlatá rutabaga“), ako aj ukážka z básne „Milujem“ (1922) (A abecedu som sa naučil zo znakov, / listovanie na stránkach železa a cínu"), možno poukázať na mimoriadny záujem Majakovského o tento znak mestskej ulice, najmä v jeho ranej poézii:

A tam, pod znakom, / kde sú slede z Kerchu („Peklo mesta“ 1913)

Mesto sa zrazu obrátilo hore nohami. / Opitý vyliezol na klobúky. / Znamenia prepukli v strach. / Vypľuli buď „O“ alebo „S“ („V aute“ 1913)

Ak mi je ľúto / vázy tvojej múky, / zrazenej pätami oblačného tanca, - / kto pohladí zlaté ručičky, / s nápisom skrúteným na Avanzových výkladoch?.. (cyklus „Ja“ 1913 )

A nakoniec, najzaujímavejším príkladom znaku s rybou je začiatok 1. dejstva tragédie „Vladimir Mayakovsky“, ktorý bol tiež napísaný v roku 1913:

„Vtipné. Dejiskom je mesto v spleti ulíc. Sviatok žobrákov. Jeden V. Majakovskij. Okoloidúci prinášajú jedlo - železný sleď zo znamenia, obrovská zlatá rolka, záhyby žltého zamatu.“

Korelácia so znakmi aktualizuje priamy význam slovesa „čítať“ („čítam volanie nových pier“), pretože Reklamné nápisy sa dajú nielen pozerať, ale aj doslova čítať. Textom sa však môže stať čokoľvek – ulica aj mesto („A ja – / v pouličnej čitárni – / tak často listujem v objeme rakvy“ zo série „Ja“ 1913)

„Volania nových pier“ sú metaforou nového slova, novej poetickej reči. „Kozety“, ktoré utekajú pred znakmi, ako napríklad „plechové ryby“, sú veci, ktoré si vyžadujú aktualizáciu. St. v monológu Muža bez oka a nohy v 1. dejstve tragédie „Vladimir Majakovskij“: „A zrazu / všetky veci / sa ponáhľali, / trhali svoje hlasy, / aby zhodili handry opotrebovaných mien./ Vínne výjavy, / ako na satanovom prste, / samy striekajú na dná baniek. / Zmrznuté krajčírske nohavice / utiekli / a išli - / sami! - / bez ľudských stehien! / Opitý - / s otvorenými čiernymi ústami - / vypadla zo spálne komoda. / Korzety sa stiahli, báli sa spadnúť, / Z nápisov „Robes et modes“

„Pysky“, ktoré sú tradične zahrnuté do erotického kontextu Majakovského, sú tiež synonymom „ústa“ v tom zmysle, v akom sú schopné produkovať reč, t. hovoriť, kričať atď. (zvyčajne sa zvuky reči (okrem šepotu) nepripisujú básnickým „perám“ (porov. možno až neskôr v O.M.: „Ľudské pery, ktoré už nemajú čo povedať, / Zachovajú si formu posledného vysloveného slova“))
Ako si túžobne bzučíš severanu s perou rozmazanou v rezni! („Vám“ 1914)
„Zarathustra s kričiacimi perami káže, / ponáhľa sa a stoná, / dneška“ („Oblak v nohaviciach“ 1915)
Nevypustím jediný výkrik zo svojich dohryzených pier. ("Flute-chrbtica" 1915)
Posledné bude / tvoje meno, / prilepené na tvojej pere vytrhnutej delovou guľou. ("Flute-chrbtica" 1915)

To. „pery“ sú nevyhnutné na vyslovenie „slov“, zatiaľ čo „hovory nových pier“ sú „hovory“ nových slov a riadok ako celok posúva jazykové hranice: veciam, slovu treba dať nový názov."

Vedeli by ste / zahrať nokturno / na odtokovej flaute?

Naznačené poetické súperenie medzi M. a Severyaninom pôsobí úplne presvedčivo (a bez osobných motívov). Podľa iného svedectva sa osobné stretnutie M. a S. uskutočnilo koncom roku 1913, pričom v marci 1913 vyšiel almanach „Trebnik of Three“ s článkom o „flaute“ a „odkvapovniach“. nedávno sa stretol s Vladimírom Vladimirovičom Majakovským, - I. Severyanin referuje koncom roku 1913 krymskému egofuturistickému básnikovi a filantropovi Vadimovi Bayanovi, - a je to génius. Ak vystúpi na našich večeroch, bude to niečo grandiózne“ (V. Katanyan. Majakovskij: Kronika života a činnosti. M., 1985. S. 81).
„Nokturno“, ktoré priamo odkazuje na najmenej 3 severské texty, je celkom vnímané ako emblém severskej poézie. „Narrow“, vynikajúce francúzske slovo, tiež dokonale zobrazuje hru na flautu (joo), keď sa vysloví. Stojí za to mať na pamäti, že etymológia tohto slova (nocturne - noc) je relevantná. Flauta znie v noci a v sonete JE “In Memory of Ambroise Thomas”, kde je bohatá vr. Zvuková séria reprodukuje zvuk flauty pomocou labiálnych zvukov: „A ich tiene uspávajú môj spánok / V letnej noci vyčarujú melodický mozog. / Ich srdce jednotne triaká ako flauta, / Leah lúče iskrivých harmónií. / Sluch pije vzor nuansy predohry. / Amorové krídla s prelamovanou gráciou / Hojdá prsiami koketnej Sovy.“ „Nokturno“ možno považovať za úspešné použitie slov v tomto zmysle.
St. neskôr od samotného M.: „Noc je naplnená bielymi svadbami. / Pretekať radosť z tela na telo. / Nech nikto nezabudne na noc / Dnes budem hrať na flaute. / Na vlastnej chrbtici. ("Flute-chrbtica" 1915) (taktiež, zdá sa, zaujímavá rola: flauta-srdce - flauta-chrbtica; lúče ľalie - vylievajú zábavu a iné náhody)

„Nočná flauta“ je názov prvej zbierky básní N. Aseeva, vydanej v roku 1913.

Flauta znejúca v noci (za súmraku, večer, pod hviezdnou oblohou a pod.) nie je až taký zriedkavý poetický jav. Porovnaj napr. V. Ivanov: „Pustý a sladký a strašidelný v noci / Tón fajky, neúprosne sám, / Plač v ďalekých diaľkach... Znie žalostne, / Transcendentálna flauta, hlas temného dna! / Či Noc chradne, či krv šepká / (Ach, srdce je väzením bezsenných prameňov!) - / Zas sa mi vrátilo tvoje prerušované volanie / Sibylina kúzla dunivých nocí“ (1911) atď.

Treba poznamenať, že erotická interpretácia severskej „idyly“ je tiež založená na frivolnej hre významov: „hlava“ sa zvyčajne nazýva horná (parabolická) časť flauty. Zatiaľ nebolo možné určiť, kedy sa zahustenia na bočnom otvore „hlavy“ začali nazývať „huby“

Nahradenie pl. h) v pôvodnom znení („na drážkach odkvapových rúr“) za jednotku. („na flaute odkvapových rúr“), prechod od prirovnania (fajky ako píšťaly) k metafore zrodí ďalšie nové „meno“, názov nového nástroja – znejúca odkvapová rúra (por.: „Odkvapová rúra začína pomaly zahrajte jednu notu. Železo striech začalo bzučať.“ („Vladimir Majakovskij“ 1913)

Inými slovami: "Mohol by si?" znamená: „Mohli by ste dať nové mená všetkým veciam? Zvládli by ste tento nový jazyk?"